A diretora do Castlemaine Documentary Festival, Claire Jager, fala sobre a construção de comunidades por meio de filmes e muito mais nesta entrevista

Jul 29, 2023

OFestival de Documentários de Castlemaine (C-Doc) está agora em seu nono ano e, com o festival de 2023, a diretora do festival, Claire Jager, embarca em seu quarto ano. O festival há muito tempo reúne a comunidade de Castlemaine por meio da arte de fazer filmes, reforçando a ideia de histórias reais, problemas reais, personagens reais e conversas reais. Devido ao COVID, o festival entrou no espaço online, incentivando o público de toda a Austrália a se envolver com os filmes e uns com os outros.

Antes do festival de 2023, de 16 a 18 de junho, Andrew conversou com Claire para falar sobre o que é necessário para criar um festival como o C-Doc e como essa noção de comunidade é importante para o festival. Além disso, com eventos comoSensilabe a nova experiência cinematográfica em The Yurt, Claire fala sobre a necessidade de ser inovador e impulsionar o festival com ideias e programas que incentivam as viagens da mente.

O festival de 2023 está repleto de excelentes filmes, desde o estelar Treinado para Ver, até o focado na comunidade e enriquecedor da comunidade Equal the Contest. Além disso, há pratos mais leves com filmes como The Thief Collector e no programa Yurt, Mongolian Bling e Keep Stepping.

OFestival de Documentários de Castlemainevai de 16 a 18 de junho, e os ingressos já estão disponíveis paratriagens pessoais, assim comoexibições onlinepara quem atende remotamente.

Qual é o processo necessário para realizar um festival como o Castlemaine?

Claire Jager: Como diretor de festival, minha responsabilidade é criar o programa e, uma vez que o programa esteja definido, esse é o trampolim para que tudo comece a funcionar. Exibimos apenas dois dias e três noites, então é um programa muito restrito. Esse é o grande prazer de fazê-lo.

Este ano estamos apresentando um segundo local, um pouco experimental, o The Yurt. É uma casa móvel usada por pessoas nômades por milhares de anos. Este não vem da Mongólia, vem de Adelaide que um amigo construiu. É uma bela estrutura. Tem capacidade para 60 pessoas confortavelmente e é aquecido por isso é quente. É um tipo muito diferente de atmosfera íntima para poder exibir filmes. Ele será colocado em um local que fica a apenas alguns minutos a pé do Theatre Royal.

O programa não compete com o Theatre Royal, é um programa diferente. É uma mistura de coisas que achamos que pela manhã atrairá o público familiar - um filme engraçado de história natural, Secrets in the Scat, e coisas assim durante o sábado e domingo de manhã, e então passamos para filmes juvenis (Keep Stepping) e depois, algumas coisas excêntricas e experimentais à tarde e à noite (Castlemaine Warriors, Terror Nullius)

Imagino que uma das partes difíceis de ser um programador de festivais é decidir o que fará parte do programa. Que tipo de critério você define ao revisar os filmes para inclusão?

CJ: Artesanato, excelência, [histórias] lindamente contadas. Tem que manter seu comprimento. Sempre há coisas que perdemos porque estamos entre Sydney e Melbourne [festivais de cinema]. Mas, Trained to See, por exemplo, tem uma estréia australiana [em Castlemaine]. Achei um filme realmente interessante e intrigante sobre três personagens e o que eles passaram [na Segunda Guerra Mundial].

De certa forma, eles são os critérios. Tento ser absolutamente aberto e me deixar inundar. E então começa a tomar forma. Quando você está procurando internacionalmente, está olhando de forma ampla e, em seguida, está procurando o que vai ressoar para esta comunidade e esta região. E isso é uma mistura. Procurei algo sobre o Afeganistão. Não consegui encontrar nada que funcionasse. Depois, recebemos Watandar My Countryman, que se encaixou perfeitamente. A história toca no Afeganistão, mas não se passa lá.

Eu geralmente procuro uma narrativa realmente forte, que é complicada. Não quero tanto o preto e branco, e tem muito disso por aí. Cada um dos filmes cria seu próprio impacto. Quando eu vi algo como Trained to See, para mim, aquelas mulheres eram gigantes pioneiras no que estavam tentando fazer. É do seu tempo, [e] não tenta colocar um contexto contemporâneo ou girar sobre ele. Não dá desculpas para coisas com as quais não concordamos necessariamente do nosso ponto de vista. E tem ressonâncias contemporâneas agora, e é importante reconhecer essas figuras históricas. Esse filme vai abrir o festival.